גרנד פינאלה

יצירתו של הכוריאוגרף הישראלי - חופש שכטר, בביצוע להקת חופש שכטר מלונדון, במסגרת מחול בבית האופרה ובמסגרת פסטיבל לונדון בתל אביב, LDN in TLV Festival - 4 מופעים בבית האופרה החל מתאריך 27 בנובמבר

 

 חופש שכטר ®Rahi Rezvani 2017 Paris

חופש שכטר, הכוריאוגרף הישראלי הפועל בבריטניה כבר שנים רבות, חוזר לישראל עם אחת מיצירותיו המסעירות ביותר "גרנד פינאלה".

זוהי יצירה ל- 9 רקדנים מ- 8 מדינות שונות בליווי מוסיקה מקורית חיה שהולחנה על ידי חופש שכטר עצמו ומבוצעת על ידי אנסמבל של 6 נגנים על הבמה.

היצירה לעיתים מצחיקה, לעיתים קודרת, אך תמיד מרהיבה ומלאה באנרגיה אנרכיסטית. שכטר יוצר על הבמה עולם המצוי בתהליך של נפילה חופשית. לעיתים מחול לעיתים תיאטרון תמיד מרתק ומקורי.

הבכורה התקיימה בפריז בשנת 2017 ומאז הועלתה היצירה בכל רחבי העולם בפסטיבלים ובאולמות המחול היוקרתיים ביותר.

אודות היצירה גרנד פינאלה

"פעמים רבות אנשים מבקשים לדעת למה התכוונתי ביצירת מחול מסוימת. אני חושב שזה בכלל לא חשוב. מה שחשוב זה מה שקורה על הבמה, ואם קורה משהו לצופים בזמן שהם צופים ביצירה, או שלא."

כך אומר חופש שכטר על הניסיון לפרש ולהסביר את עבודותיו. וזה אכן משפט שנאמר על יד יוצר שיצירותיו הרבות מלאות במשמעות וגורמות  לקהל לנסות להבין, להתייחס ולהרגיש.

כיוצרים רבים אחרים בוחר חופש שכטר להתיר לקהל שלו לשבת על הכסא לצפות במופע ולהסחף עם המחשבות, ועם הרגשות והתחושות, ועומד על כך שזה ממש לא משנה אם הם הבינו את המופע בדרך זו אחרת.

גרנד פינאלהGrand Finale , מדגישה את חוסר הביטחון והבלבול של הימים הקשים בהם אנחנו חיים.

"צפיתי בחדשות והרגשתי שיש תחושה שדברים יוצאים משליטה ואנשים נמצאים בחרדה ובהתרגשות. הכל מתמוטט ובה בעת נראה כמו חגיגה גדולה אחת. זהו מצב קיומי כאוטי. כמעט אפוקליפטי, אני חש שיש משמעות בכל זה. אולי מנקודת מבט אופטימית. זה הוא חלק ממחזוריות החיים והתפתחותם. דברים קורסים ואז אנחנו בונים אותם שוב מחדש".

שכטר מנסה לבדוק כיצד מגיבה החברה למצבי משבר. והתחושה שכולם מתבוננים מהצד אבל איש לא לוקח אחריות, על אף שכולם אחראים במידה שווה.

שם המופע מתייחס גם לצד הרציני וגם לצד המשועשע, על כך אמר היוצר "זה שם שרציתי להשתמש בו הרבה זמן, אבל החלטתי לעשות את זה עכשיו כשאני עדיין צעיר. אותי זה מאד מצחיק".

שכטר מערב בין הומור קר לנושאים עמוקים יותר. חיבור המאפיין את יצירותיו, אך הכוח המניע היה הרצון לחקור ולגלות מקומות חדשים ביצירתו ככוריאוגרף, להעשיר ולהעמיק את השפה התנועתית המזוהה איתו כל כך.   

התפאורה מקורה בחלום שהוא חלם על עיר העשויה כולה מנייר יפני. המעצב תום סקוט בנה מבנים המונעים על ידי הרקדנים על הבמה במהלך הריקוד וזה נראה כאילו הם שטים עליה. זה אפשר לשכטר לצור את החלל לא רק עם תאורה אלא גם להגדיר אותו באופן פיזי.

אודות היוצר חופש שכטר

שכטר נחשב היום לאחד הכוחות הבולטים בעולם המחול המודרני , והוא זכה לתואר OBE  מידי המלכה, על שירותיו לעולם המחול בבריטניה.

נולד בירושלים בשנת 1975 , ולמד פסנתר אבל גילה עניין רב במחול התקבל לאקדמיה למחול בירושלים. עוד בעת שירותו הצבאי הצטרך ללהקת בת שבע. הוא עבר מהאנסמבל ללהקה הראשית ורקד בה שלוש שנים. במקביל למד תיפוף, עבר לפריס ללמוד מוסיקה. בשנת 2002 עבר ללונדון והחל לרקוד בלהקתה של יסמין ורדימון. ב- 2003 יצר במסגרת הלהקה את יצירתו fragments , לה גם הלחין מוסיקה.

בשנת 2008 הקים את להקת המחול הנושאת את שמו.

מאז הופיעה הלהקה ביצירותיו ברחבי העולם כאשר בסיסה הוא בעיר ברייטון בדרום אנגליה, הוא גם אמן שותף של  סדלרס וולס -מרכז המחול הלונדוני.

במקביל לעבודה עם להקתו ביים שכטר עם גיון פולג'יימס את האופרה "אורפאוס ואורידיצ'ה" מאת גלוק בבית האופרה קובנט גרדן בלונדון. ויצר כוריאוגרפיה ותנועה לתיאטרון, טלוויזיה ואופרה. בשנת 2015 זכה למועמדות לפרס הטוני על הכוריאוגרפיה שיצר ל"כנר על הגג" בברודווי - ההפקה בה כיכב יחזקאל לזרוב ברחבי ארצות הברית. הוא זכה בפרסים רבים ובשנת 2018 בה זכה בתואר מידי המלכה, הופק והוקרן בBBC  סרט בשם "הליצנים" עליו ויצירותיו.

מן העיתונות

"כוריאוגרף ענק בן זמננו  – תערובת של יוצר מחול וכוכב רוק,
אבל עם רגישויות של במאי קולנוע"
The Times

"אחד הקולות החמים של עולם המחול הבריטי"

New York Times

"גרנד פינאלה היא יצירה עוצרת נשימה"

Financial Times

"עבודה בוגרת ונפלאה"

The Stage

Grand Finale

 גראנד פינלה

יצירתו של חופש שכטר

כוריאוגרפיה ומוזיקה מקורית: חופש שכטר

תפאורה ותלבושות: תום סקוט

תאורה: תום ויסר

שותפים ליצירת המוזיקה: ניל קצ'פול וירון אנגלר

הפקה של להקת חופש שכטר בשיתוך ג'ורג'יה רוזגרטן.

מועדי ההופעות

יום רביעי 27/11 בשעה 20:00

יום חמישי 28/11 בשעה 20:00

יום שישי 29/11 בשעה 13:00

יום שבת 30/11 בשעה 20:00

מחירי הכרטיסים 160-330 ₪

לצפייה בטריילר:

https://youtu.be/rGIu4cEVxns

הפקה בישראל ש. צמח בע"מ– אורי עופר,  יואב צמח.

SACRE - מופע מחול מודרני בכיכובו של הרקדן הכוכב סרגיי פולונין

שתי הופעות בלבד בישראל

בתל אביב ובחיפה החל מתאריך 13 בספטמבר

כוכב הבלט האגדי סרגיי פולונין יגיע לישראל לשני מופעים בלבד, לערב של מחול מודרני, בו יציג את כישרונו הרב, הכריזמה ואת יכולת הריקוד הממגנטת שלו, פולונין יופיע בערב מיוחד, ביחד עם 8 רקדנים בתל אביב ובחיפה.

לפני שנתיים הוצג בארץ בהצלחה רבה הסרט הדוקומנטרי "הרקדן", סרט שעסק בסיפור חייו של סרגיי פולונין, נסיקתו, הצלחתו, הפרישה והחזרה לבמה. הסרט הוצג בהצלחה רבה בבתי הקולנוע, פולונין הגיע לארץ אז, גילה והתפעל מקסמה של תל אביב. מנגד קהל רב בארץ גילה את סיפורו ויכולתו של הרקדן המופלא. עתה שנתיים אחר כך תינתן לקהל הישראלי ההזדמנות לראות את סרגיי פולונין בפעולה בהופעה חיה, ולגלות את קסמו הרב על הבמה.

פולונין יחד עם עוד 8 רקדנים יופיעו בארץ בערב מיוחד, חלקו הראשון הוא יצירות מיוחדות בהן יופיע עם הרקדנים ובחלקו השני יצירה שנוצרה במיוחד עבורו בשם SACRE  פולחן, המבוססת על "פולחן האביב" של סטרווינסקי. הכוריאוגרפית היפנית יוקה אוישי יצרה גרסה משלה ליצירה, אוישי יוצרת ברוחו של ואצלב ניז'ינסקי שיצר את היצירה המקורית בשנת 1913. היא מבקשת להדגיש כמוהו שעל הרקדן להרגיש אנושי, ולא לחשוב אנושי. המאבק התמידי בין הרגש למחשבה. ביצירתה אוישי מאפשרת לפולונין לחשוף רבדים רבים באישיותו כרקדן, כיוצר, כאמן ובעיקר כבן אדם.

רבים משווים אותו לשלושת הרקדנים הגדולים בהיסטוריה, ניז'ינסקי, נורייב וברישניקוב, אלא שלעומתם פולונין גבוה הרבה יותר מנורייב וברישניקוב ועם פרופורציות טובות יותר מניז'ינסקי. פולונין היה לרקדן הראשי הצעיר ביותר בבלט המלכותי בלונדון, תפקיד אליו הגיע כבר בגיל 19. הכריזמה שלו, היכולת הטכנית הגבוהה היממה את הקהל ואת המבקרים. הוא הופיע בתפקידים הראשיים במופעי הבלט הגדולים כמו "לה ביידר", "מנון", הופיע בתפקידי הנסיך בשלל בלטים כגון: "מפצח האגוזים", "סינדרלה", "היפיפייה הנמה" "ג'יזל" וכן ב"אונייגין" ועוד. לאחר מספר שנים אינטנסיביות בלונדון, החליט לפרוש, אך חזר מהר לבמה והופיע בבלט סטניסלבסקי במוסקווה, כרקדן ראשי בבולשוי ובבלט מרינסקי, כמו כן מופיע פולונין כרקדן ראשי בבלט בית האופרה של מינכן.

בצד הריקוד בלהקות הבלט הבולטות, הוא מפתח קריירה בתחום המחול המודרני עם יצירות מיוחדות הנוצרות עבורו וכאלה שהוא יוצר בעצמו, ובצד קריירת המחול המצליחה הוא מפתח קריירה כשחקן והשתתף בסרטים רבים. בקרוב יצא לאקרנים סרטו של רייף פיינס, השחקן-במאי הבריטי, על חייו של רודולף נורייב. פולונין מופיע בו בתפקיד יורי סולבייב, רקדן אגדי כשלעצמו שהיה שותפו לחדר של נורייב בזמן שהאחרון ערק למערב בעת סיבוב הופעות בפריז. הוא הופיע לצידה של ג'ניפר לורנס בסרט "דרור אדום" ובעוד סרטים נוספים. את הופעת הבכורה שלו בקולנוע עשה בסרטו של קנת ברנה "רצח באוריינט אקספרס" לצידם של ג'ודי דנץ פנלופה קרוז וג'וני דפ.

בשנת 2017 יצא לאקרנים הסרט הדוקומנטרי על חייו וזכה להצלחה גדולה גם בארץ

במקביל פולונין הצטלם לקליפ המפורסם, שיצר האמן דייויד לה שאפל לשירTake Me to Church של הזמר Hozier. הקליפ צבר למעלה מ-27 מיליון צפיות ביוטיוב, וחשף את יכולות הריקוד של פולונין למיליוני צופים באמריקה ואירוח בתכניות האירוח הבולטות ביותר.

פולונין זכה בשלל פרסים יוקרתיים במהלך הקריירה שלו. שיתופי פעולה אמנותיים הם בלב יצירתו של פולונין. הוא עובד עם הצלמים הבולטים בעולם בהם דייויד לה שאפל, מריו סורנטי, ברוס וובר, בריאן אדמס ועוד רבים וטובים.

הוא הקים את קרן סרגיי פולונין, קרן שמטרתה לקדם צעירים ממשפחות במצוקה ולאפשר להם לקבל חינוך למחול ולסייע בידם לפתח את היצירתיות. המטרה של הקרן היא להנגיש את הבלט והמחול לקהל רחב יותר.

אודות הכוריאוגרפית יוקה אוישי

ילידת אוסקה יפן, הצטרפה לבלט המבורג והיתה כמה שנים חלק מן האנסמבל של הבלט. בשנת 2012 יצרה לראשונה עבור הבלט. ב- 2013 הוזמנה ליצור מחזמר ביפן.  ומאז יצרה מספר יצירות אותן הציגה ברחבי העולם. 

SACRE

סרגיי פולונין

ערב של מחול מודרני

יום חמישי 12/9 מרכז הקונגרסים חיפה בשעה 20:30,
כרטיסים barak-tickets.co.il

ובקופת בראבו https://kupatbravo.co.il/announce/63857

מחירי כרטיסים 305-455 ₪

מוצאי שבת 14/9 היכל התרבות תל אביב בשעה 20:30,
כרטיסים באתר קופת בראבו https://kupatbravo.co.il/announce/63857

מחירי כרטיסים 265-495 ₪

 הפקה בישראל

  YM Productions,  Stardust Entertainment and Standard

www.SBPR.co.il דרך מנחם בגין 44 ת"א 03.5238080

חגיגת טנגו עם להקת מויסייב

להקת בלט איגור מויסייב חוזרת לישראל עם מופע עשיר ומגוון  ריקודים שיעלו על הבמה בישראל בפעם הראשונה ושאחד משיאיו הוא היצירה חדשה חגיגת טנגו  - DEL PLATA TANGO. מעל ל 80  משתתפים , חמש הופעות בלבד.

מוייסייב צילום: צמח הפקות 

לראשונה בבית האופרה – המשכן לאמנויות הבמה בתל אביב החל מ- 17/9/2019

לכבוד הבחירות נוסף ריקוד מיוחד חגיגת רוקנרול של 8 רקדנים – יצירתו של מויסייב שתסחוף אתכם להצטרף לריקוד

בלט איגור מויסייב חוזר לישראל לאחר ההצלחה הגדולה, עם מופע מיוחד שיתקיים לראשונה בבית האופרה בתל אביב.

הלהקה תציג בארץ תוכנית מגוונת, עשירה וסוחפת עם מבחר ריקודים שטרם נראו על בביקוריה הקודמים בישראל.

 את חלקו הראשון של המופע תסיים חגיגת רוקנרול, ריקוד אותו יצר איגור מוייסייב בהשראת מוזיקת הרוקנרול, סיום מרהיב שלא ישאיר אף צופה על הכסא. ואת הריקוד הזה מלוה הרכב מוזיקלי של 8 נגנים לייב על הבמה.

קטעי וידאו לצפייה

מהמופע:

מהחזרות לטאנגו דל פלאטה:

הריקוד שיפתח את חלקו השני של המופע, טנגו דל פלטה. חגיגת טנגו שנעשתה במיוחד על ידי יוצרת אורחת מארגנטינה, לאורה רואטה.

שתי יצירות עשירות, ומפתיעות המשתלבות ביצירה המגוונת של אמן המחול העממי איגור מויסייב. האיש שהצליח לשלב בין הריקוד הקלאסי לריקוד הפופולרי ולהביא אותם לדרגה של אמנות צרופה.

התוכנית תכלול בנוסף מבחר מרתק מתוך היצירות שיצר מויסייב. מחולות רוסיים, וריקודים ממדינות חבר העמים כמו אוזבקיסטן,  אזרביג'אן, מולדובה, וכן ריקוד יוני, ותחתום עם ריקוד המלחים שכבר הפך לאגדה.

חגיגת טנגו DEL PLATA TANGO
ללא ספק ההפתעה במופע הערב היא היצירה החדשה חגיגת טנגו DEL PLATA TANGO. שנים ארוכות הקפידה הלהקה לרקוד רק את עבודותיו של איגור מויסייב, עתה החליטה המנהלת האמנותית של הלהקה. אלנה שרבקובה לחדש ולגוון. היא פנתה לכוריאוגרפית הארגנטינאית לארה רואטה, וביקשה ממנה לעבוד עם הלהקה וליצור עבורה ריקוד חדש המחבר בין הלהט והתשוקה של הריקוד הארגנטינאי החושני הטנגו לבין הלהט והחום הסלבי של רקדני להקת המחול של איגור מויסייב.

הקשר ביו מויסייב ולהקתו עם לאורה רואטה נוצר לפני שנים רבות, כשהלהקה הגיעה לארגנטינה כאשר רואטה היתה סטודנטית לאמנות. היא יצרה קשר עם מויסייב, ולימדה אותו צעדי ריקוד של טנגו, אותם הוא שילב באחת מיצירותיו. במהלך השנים עבדה רואטה עם כוריאוגרפים בעלי שם כמו מוריס בז'אר, מרתה גרהאם וג'ון נוימאייר, את ניסיונה במחול קלאסי ומודרני שילבה ביצירות הטנגו המסעירות שיצרה.

עתה הזמינה אותה הגברת שרבקובה לעבוד עם רקדני בלט איגור מויסייב, התוצאה לפניכם, מחרוזת ריקודים מלהיבה, אירוטית ולוהטת כמו מחול הטנגו. זוהי יצירה ייחודית בה רקדני הלהקה המיומנים מתנסים בטכניקות חדשות להם כשהם מסתמכים על המורשת העשירה של מחול ופולקלור שהותיר מויסייב אחריו. הכל לצלילי מוזיקה שהלחינו אסטור פיאצולה, פ' פאולוס, ל' רובינשטיין, א' אפוסיטו, מ' מורס, ו' גרסו, ה' פלזה ועוד, חלקן הגדול יצירות טנגו מוכרות ואהובות.

במרכזה של היצירה עומדת דמותה המיתולוגית של ונוסינה – שומרת הטנגו. יוצרת התשוקה למחול. הזרה המסתורית  חושפת את עולם הטנגו על כל גווניו עם המנעד הרחב של רגשות ואמוציות. היצירה מורכבת משבעה ריקודים מריקודי גברים ונשים זוגות ועד לסיום הגרנדיוזי בו שורת רקדני הלהקה מביאים לבמה את הטנגו הלוהט מבואנוס איירס.

כוריאוגרפים נוספים ליצירה: סולדד בוס Soledad Buss, סזאר פרל Cesar Peral (ארגנטינה).

אודות איגור מויסייב

נולד בשנת 1906 באוקראינה, ונפטר בשנת 2007 בגיל 101. מבקרת המחול האגדית של הניו יורק טיימס אנה קיסלגוף כינתה אותו אחד הכוריאוגרפים הגדולים של המאה העשרים. 

מספר חודשים לאחר הולדתו עברה משפחתו לפריז. אמו עבדה כתופרת תלבושות בתיאטרון השאטלה וכך הוא נחשף לראשונה לעולם הבמה. ב- 1914 חזרה המשפחה לברית המועצות. את שיעורי הבלט החל בגיל 12 ולאחר שראה את המופע הראשון על במת הבולשוי החליט שמצא את ייעודו. ומתוך 100 מועמדים לבית הספר של הבולשוי, התקבלו שני בנים, מויסייב היה אחד מהם.

מויסייב הצטרף לבלט הבולשוי ומהר מאד הפך לסולן, הוא יצר כמה יצירות עבור בלט הבולשוי בכמה מהן אף רקד את התפקיד הראשי. הוא זכה לשבחים על רעיונותיו התנועתיים והחדשניים. באותה תקופה גם רכש לעצמו שם כמומחה בכל ההיבטים של הפולקלור הרוסי. מויסייב התבקש לארגן פסטיבל שנושאו היה מחול לאומי. הצלחה הפסטיבל עודדה אותו להקים את האנסמבל למחול פולקלור שלימים קיבל את שמו. מאז 1940 פועלת הלהקה באולם הקונצרטים צ'ייקובסקי. רפרטואר הלהקה כולל למעלה מ- 300 ריקודים שונים המגיעים מכל רחבי העולם. בנוסף ליצירות שלמות במערכה אחת

מאז ההופעה הראשונה בשנת 1938 סיירה הלהקה בכל רחבי העולם במעל ל- 60 ארצות והיא נחשבת ללהקת הפולקלור הטובה ביותר בעולם. מויסייב זכה למספר רב של פרסים ועיטורים, זכה במדליית מוצרט, מטעם אונסקו על תרומתו יוצאת הדופן לעולם המוזיקה. הוא זכה בפרס "אגדת המאה" מטעם עיריית מוסקבה. ופרס מיוחד על תרומתו לפתוח היחסים התרבותיים בין ארצות הברית וברית המועצות. לכבוד יום הולדתו המאה נערכה הופעה מיוחדת בתיאטרון בארמון הקרמלין. הנשיא פוטין העניק לו את האות הגבוה ביותר ברוסיה על תרומתו לתרבות הרוסית.

לצד הבלט פועל בית ספר שנוסד בשנת 1943. תלמידי בית הספר הם הגרעין ממנו צומחים אחר כך רקדני הלהקה.

אלנה שרבקובה – מנהלת אמנותית

הגברת שרבקובה מכהנת גם כמורה וכמדריכה בלהקה בצד תפקיד המנהלת האמנותית. היא סיימה את לימודיה בבית הספר לכוריאוגרפיה של הבולשוי. בשנת 1969 הצטרפה לבלט איגור מויסייב. ובעקבות כישוריה והכשרתה בשלל סגנונות הופיעה כסולנית גם עם להקות שונות נוספות. המקצועיות שלה והחיות הרבה שגילתה על הבמה באו ליד ביטוי בשורה של סולואים ביצירות שונות של מויסייב. בשנת 1992 לאחר שסיימה את הקריירה שלה כרקדנית ראשית הוזמנה על ידי איגור מויסייב לשמש כמורה בבית הספר. מטרתה העיקרית היא לשמר את המסורת ואת היצירה המקורית והמיוחדת של איגור מויסייב ואת שיטות הלימוד בבית הספר. היא מקפידה להביא לבית הספר וללהקה דור חדש של רקדנים משובחים. שרבקובה זכתה לשלל פרסים ועיטורים.

הוירטואזים של מויסייב - חגיגת טנגו DEL PLATA TANGO  וריקודים נוספים

בית האופרה המשכן לאמנויות הבמה בתל אביב, חמש הופעות בלבד

יום שלישי 17/9 בשעה 20:00

יום רביעי 18/9 בשעה 20:00

יום חמשי 19/9 בשעה 20:00

יום שישי 20/9 בשעה 13:00 ובשעה 21:00

מחירי כרטיסים: 189-395  ₪

לרכישת כרטיסם קופת האופרה 03-6927777 http://www.israel-opera.co.il/?CategoryID=535&ArticleID=5036

לאן 8780* www.lean.co.il

בראבו 83221 www.bravo.org.il

הפקה בישראל: שמואל צמח בע"מ - יואב צמח בשיתוף אורי עופר

ההרפתקה הגדולה של המלט!

Hamlet’s Big Adventure!

מאת ריד מרטין ואוסטין טיצ'נור

By Reed Martin and Austin Tichenor
קומדיה פרועה ומצחיקה עד דמעות

בביצוע Reduced Shakespeare Company

החל מתאריך 25.11 לחמש הופעות בתל אביב, חיפה וירושלים

ובמסגרת פסטיבל לונדון בתל אביב

המופע בשפה האנגלית

 

Hamlet’s Big Adventure! credit Julie McClelland 

אם אתם אוהבים את שייקספיר תאהבו את ההצגה הזו.
אם אתם שונאים את שייקספיר אתם תשתגעו על ההצגה הזו.

הלהקה השייקספירית המכווצת, חוזרת לארץ עם הפקתה האחרונה "ההרפתקה הגדולה של המלט!". שעה וחצי של צחוק בלתי פוסק המציג את הסיפור של המלט מזווית שונה, מפתיעה ובעיקר מאד מצחיקה. Reduced Shakespeare Company

 היא קבוצת התיאטרון שהתמחתה בהצגת יצירות מכווצות מכל יצירותיו של שייקספיר, והמשיכה ליצירות על פי סיפורים מהתנ"ך, מההיסטוריה של העולם ומהוליווד. עתה היא חוזרת ל"מקורותיה", יצירתו של גדול המחזאים וויליאם שייקספיר, למחזה הידוע מכל פרי עטו.

חברי התיאטרון הופיעו בעבר בישראל פעמיים, בשיתוף התיאטרון הקאמרי בהצלחה חסרת תקדים.

ההרפתקה הגדולה של המלט!

עוד לפני הטרגדיה היתה בעצם ההרפתקה הגדולה שלו.

הפקה מטורפת ולגמרי מומצאת, וכמו שהוליווד ממציאה פריקוול לסרטי גיבורי העל המציאו חברי הקבוצה פריקוול להמלט, ובהצגה שלהם שום דבר לא רקוב בממלכת דנמרק.

צחוק, הנאה ומוזיקה ועוד צחוקים כשהמלט בן הטיפש עשרה נאבק להציל מסגירה את המנזר בו הוא גדל. הוא מגייס את חבריו הטובים: אופליה והליצן יוריק. ביחד הם יוצרים הצגה, מה יכול להיות רע?

בדרך למשימה אופליה נבחנת (ונכשלת) במבחן שחייה, והמלט נאלץ להתרחק מאביו הליצן, שיש לו תכונה בלתי נסבלת לקפוץ מאחורי צמחי בית ולהעמיד פנים שהוא רוח רפאים. במקביל יוריק מלמד אותם על עסקי השעשועים, בבסיסם קומדיה וג'אגלינג של גולגולות תוך כדי שכך שהם מתפלאים מדוע אמא של המלט מבלה כל כך הרבה זמן בביתו של הדוד.

ההרפתקה הגדולה של המלט היא מפגש בין שייקספיר לחבובות. על זה נאמר:

"יהיה או לא יהיה".

Reduced Shakespeare Company

הלהקה נוסדה בשנת 1981. ה-RSC  יצרה מופעי בימה מצחיקים ומצליחים, מופעי טלוויזיה ותוכניות רדיו. את המופעים ואת התוכניות ראו מיליוני צופים ברחבי העולם ומיליונים אחרים האזינו לשידורים והתגלגלו מצחוק.

הם הופיעו בבית הלבן, במרכז לינקולן בניו יורק, במרכז קנדי בוושינגטון, הופיעו במשך שנים רבות בתיאטרון קרייטיריון בלונדון, וגם ביקרו כמה פעמים בישראל, בכל פעם בהצלחה רבה.

שלושת המופעים הראשונים של הלהקה, כל היצירות של שייקספיר בקיצור, כל ההיסטוריה של אמריקה בקיצור והתנ"ך, כל העולם של אלוהים בקיצור, היו להצלחה אדירה. בלונדון היו לקומדיות שזכו למספר הכי גדול של הצגות.

זו הייתה חוצפה אמריקאית להגיע ללונדון עם הלקה הנקראת RSC, כשמה של הלהקה השייקספירית המלכותית המהוללת ועצם הרעיון להשתמש במותג הזה שהפך שם דבר לתיאטרון מכובד, הוא די חצוף! אחרי הכל מדובר, בלהקה שמטרתה להצחיק, לשעשע ולעיתים ללעוג ליצירות הגדולות. הכל מוצג בחן והומור שכבש את הקהל.

ב 2016 לציון 35 שנה להקמתה של הלהקה ולציון 400 שנה למותו של שייקסיפר בחרו חברי הקבוצה לעבוד על היצירה העשירית של הלהקה,  המחזה הראשון והאבוד (לכאורה) של שייקספיר וגם אותו כמובן הציגו מכווץ.

האלופים של הקומדיה המכווצת יצרו גם את ההיסטוריה המלאה של הקומדיה מכווצת כמובן. ואת ההיסטוריה המלאה של הספורט גם היא מכווצת, איך לא. האחרונה הוצגה בלונדון במהלך המשחקים האולימפיים שהתקיימו בעיר. גם הוליווד זכתה להתייחסות מצחיקה, והספרות הקלאסית. אצל חברי התיאטרון השייקספירי המכווץ אין פרות קדושות ועל הכל אפשר לצחוק.

קבוצת התיאטרון הוקמה על ידי דניאל סינגר שיזם והגה את הרעיון ג'ו בורגסון ואדם לונג. ב- 1987 הציגה הלהקה את כל יצירותיו של שייקספיר מכווצות בפסטיבל אדינבורו ומכאן החלה ההצלחה העצומה בבריטניה ובכל העולם. היום מונה הלהקה מספר שחקנים המופיעים בהפקות השונות.

  

Reduced Shakespeare Company

ההרפתקה הגדולה של המלט!

Hamlet's Big Adventure!

משך ההצגה שעתיים כולל הפסקה.

יום שלישי 26.11.2019 בתיאטרון ירושלים בשעה 20:30

להזמנות: משרד כרטיסים "בימות", טל': 6226*,  אתר https://tickets.bimot.co.il

יום רביעי 27.11.2019 באודיטוריום חיפה בשעה 20:30

להזמנות: משרד כרטיסים "ברק",  טל':  04-8377777  אתר  http://barak-tickets.co.il/

יום שישי 29.11.2019 בתיאטרון הקאמרי בתל אביב, בשעה 12:00

שבת 30.11.2019 בתיאטרון הקאמרי בתל אביב בשעות 17:00 ן – 20:30

להזמנות: בקופת התיאטרון טל': 03-6060900 אתר http://www.cameri.co.il/hazmana

מחירי כרטיסים 184-304 ₪

הפקה בישראל ש. צמח בע"מ, יואב צמח
בשיתוף בימות גלובל.